Arte inspirada nos povos indígenas australianos
Esta série é inspirada na rica linguagem visual da arte aborígine australiana. Através da minha própria interpretação, busco compartilhar o espírito e as histórias dessa antiga tradição com partes do mundo onde ela ainda é menos conhecida. Cada peça reflete não apenas minha admiração pela arte indígena, mas também minha profunda conexão com minha terra natal — a Austrália — e as memórias, paisagens e emoções que sinto falta daquele belo lugar lá do outro lado do mundo.
Surfando na Ribeira d'Ilhas
Acrílico sobre tela 60 x 60 cm
Inspirada pelo ritmo das marés em Ribeira d'Ilhas, Ericeira — onde remo sob as falésias e sinto que meus dois mundos se encontram —, esta obra mescla minhas raízes portuguesas e minha alma australiana, unidas pelo meu amor pelo surfe. Ericeira é meu santuário, meu horizonte. Pintei esta obra a partir da Casa do Oceano, meu quarto em Ribeira, em outubro de 2025.
Ribeira d’Ilhas & Sade Carrington
Acrílico sobre tela, 60 x 60 cm
A minha interpretação da pintura original de Sade Carrington / Purnululu — reimaginada através da lente do meu amor pelo surf em Ribeira d'Ilhas, Ericeira. Pintei-a numa noite tranquila durante a minha viagem de surf, no meu quarto na pousada Ocean House, em outubro de 2025. Um momento em que o oceano, a arte e a memória se fundiram.
Low Tide Return
Acrílico sobre tela, 60 x 60 cm
Quando chega à praia na maré baixa, com a prancha de surf debaixo do braço, e os seus passos deslizam sobre as rochas molhadas e escorregadias, olha para baixo e o que vê? Algas marinhas e pedras. É exatamente esse momento que estou aqui a captar.
Sea Shell on Ribeira d’Ilhas
Acrílico sobre tela, 60 x 60 cm
Depois de uma tarde de surf na maré baixa no recife rochoso da Ribeira, fiz uma pausa — fato de neoprene meio vestido, prancha ao meu lado, sol a aquecer-me o rosto. Nesse fugaz instante, encontrei uma concha com este formato. Pintei-a para guardar esta recordação fugaz da minha viagem de surf à Ericeira, em outubro de 2025 — uma memória serena de mar, sol e solidão.
Correntes Conectadas
Tinta e grafite sobre papel A4
Uma série de linhas intrincadas e formas entrelaçadas, desenhadas à mão — uma teia de energia, conexão e movimento. De longe, vista de cima, evoca a vasta complexidade de uma cidade ou a vida pulsante das redes humanas. Olhando mais de perto, pode se transformar em uma placa-mãe — o circuito invisível que alimenta o pensamento e o movimento. Cada traço flui para o seguinte, uma meditação sobre como tudo está interligado por correntes invisíveis.
O meu rosto
“Emoções Desvanecentes” — Impressão Fotográfica Artística de Jesús Del Toro García
Criada por Jesús Del Toro García, um artista espanhol radicado em Sydney, esta obra capta um equilíbrio inquietante entre a beleza e o desconforto. A imagem nasceu de um processo experimental: tinta aplicada diretamente no rosto do artista, que foi depois submerso e diluído numa banheira, permitindo que os pigmentos e a água se fundissem em emoções brutas e mutáveis.
O resultado é um retrato que causa estranheza, mas é profundamente humano — para alguns, confrontador ou até mesmo aterrador; para outros, estranhamente meditativo. Convida o espectador a permanecer neste espaço inquieto entre a transformação e a dissolução, onde a identidade se torna difusa e a emoção ganha forma.
Disponível em impressões de diferentes tamanhos e t-shirts.
