Australische, von den Ureinwohnern inspirierte Kunst
Diese Serie ist von der reichen Bildsprache der Kunst der australischen Aborigines inspiriert. Durch meine eigene Interpretation möchte ich den Geist und die Geschichten dieser alten Tradition mit Teilen der Welt teilen, in denen sie noch wenig bekannt ist. Jedes Werk spiegelt nicht nur meine Bewunderung für die Kunst der indigenen Bevölkerung wider, sondern auch meine tiefe Verbundenheit mit meiner Heimat Australien und den Erinnerungen, Landschaften und Gefühlen, die ich von diesem wunderschönen Land am anderen Ende der Welt vermisse.

Surfing Ribeira d’Ilhas
Acryl auf Leinwand, 60 x 60 cm
Inspiriert vom Rhythmus der Gezeiten in Ribeira d’Ilhas, Ericeira – wo ich unterhalb der Klippen hinauspaddle und spüre, wie meine beiden Welten aufeinandertreffen. Dieses Werk vereint meine portugiesischen Wurzeln und meine australische Seele, zusammengeführt durch meine Liebe zum Surfen. Ericeira ist mein Zufluchtsort, mein Horizont. Ich male dieses Bild im Oktober 2025 in meinem Schlafzimmer im Ocean House in Ribeira.

Ribeira d’Ilhas & Sade Carrington
Acryl auf Leinwand, 60 x 60 cm
Meine Interpretation des Originalgemäldes von Sade Carrington / Purnululu – neu interpretiert durch die Linse meiner Leidenschaft fürs Surfen in Ribeira d’Ilhas, Ericeira. Ich malte es an einem ruhigen Abend während meines Surftrips, in meinem Zimmer im Ocean House Gästehaus, im Oktober 2025. Ein Moment, in dem Meer, Kunst und Erinnerung ineinanderflossen.

Low Tide Return
Acryl auf Leinwand, 60 x 60 cm
Wenn du bei Ebbe an Land kommst, das Surfbrett unter dem Arm, und deine Schritte über die nassen, rutschigen Felsen gleiten, blickst du hinunter – und was siehst du? Seegras und Felsen. Genau diesen Moment möchte ich hier festhalten.

Sea Shell on Ribeira d’Ilhas
Acryl auf Leinwand, 60 x 60 cm
Nach einer Surfsession bei Ebbe am Felsenriff von Ribeira hielt ich inne – den Neoprenanzug halb ausgezogen, das Surfbrett neben mir, die Sonne wärmte mein Gesicht. In diesem stillen Atemzug fand ich eine Muschel in dieser Form. Ich bemalte sie, um diesen flüchtigen Moment meines Surftrips nach Ericeira im Oktober 2025 festzuhalten – eine stille Erinnerung an Meer, Sonne und Einsamkeit.
Verbundströme
Tusche und Graphit auf A4-Papier
Eine handgezeichnete Serie aus filigranen Linien und ineinandergreifenden Formen – ein Netz aus Energie, Verbindung und Bewegung. Aus der Vogelperspektive betrachtet, erinnert sie an die immense Komplexität einer Stadt oder das pulsierende Leben menschlicher Netzwerke. Bei näherer Betrachtung könnte sie sich als Motherboard entpuppen – die unsichtbaren Schaltkreise, die Denken und Handeln antreiben. Jeder Strich geht fließend in den nächsten über, eine Meditation darüber, wie alles von unsichtbaren Strömen verbunden ist.






Mein Gesicht
„Verblassende Emotionen“ – Kunstdruck von Jesús Del Toro García
Dieses Werk des in Sydney lebenden spanischen Künstlers Jesús Del Toro García fängt die eindringliche Balance zwischen Schönheit und Unbehagen ein. Das Bild entstand aus einem experimentellen Prozess: Farbe wurde direkt auf das Gesicht des Künstlers aufgetragen, anschließend in der Badewanne eingetaucht und verblassen gelassen. So verschmolzen Pigmente und Wasser zu rohen, sich wandelnden Emotionen.
Das Ergebnis ist ein Porträt, das verstörend und doch zutiefst menschlich wirkt – für manche konfrontativ oder gar erschreckend, für andere auf seltsame Weise meditativ. Es lädt den Betrachter ein, in diesem unruhigen Raum zwischen Transformation und Auflösung zu verweilen, wo Identität verschwimmt und Emotionen Gestalt annehmen.
Erhältlich als Kunstdruck in verschiedenen Größen und auf T-Shirts.


